衡水老戏骨的舞台，如何在传统与创新间找到平衡？

在衡水这片古老而又充满活力的土地上，戏剧不仅是文化的传承，更是时代精神的体现，作为一位戏剧导演，我时常在思考如何在保留衡水地方特色与传统文化精髓的同时，融入现代元素，让古老的戏剧形式焕发新的生命力。

问题： 如何在衡水地方戏曲《老调》的现代改编中，既保持其原汁原味的艺术特色，又使其符合当代观众的审美需求？

回答： 面对这一挑战，我采取了“三步走”策略，深入挖掘《老调》的历史背景与文化内涵，通过文献研究、老艺人访谈等方式，确保改编的剧本忠于原作精神，在剧本创作中巧妙融入现代元素，如使用当代社会热点、流行语等，使故事更加贴近现代生活，易于当代观众产生共鸣，在舞台呈现上，我采用了现代光影技术、多媒体互动等手段，为传统戏曲注入新的视觉体验，让古老的唱腔与现代舞台技术相得益彰。

在改编《老调》中的《赵氏孤儿》时，我保留了其悲壮的剧情与高亢的唱腔，同时加入了一场现代风格的“寻子”微电影作为序幕，通过对比鲜明的视觉冲击，让观众在古今交融中感受戏剧的魅力，我还邀请了当地民间艺术团体参与演出，如加入剪纸、皮影等非遗项目表演，既展示了衡水地方文化特色，又丰富了舞台表现力。

通过这些努力，我希望能让更多人了解并爱上衡水《老调》，让这一传统艺术形式在时代的洪流中继续发光发热。