戏剧的即墨时刻，如何在传统与现代间寻找舞台的灵魂？

在戏剧艺术的浩瀚星空中，每一个城市都承载着其独特的文化韵味与历史记忆，而即墨，这座古老而又年轻的城市，以其深厚的文化底蕴和开放包容的现代气息，为戏剧创作提供了无尽的灵感源泉，作为一位戏剧导演，如何在即墨的土壤上，既挖掘传统文化的精髓，又融入现代戏剧的多元表达，是我时常深思的问题。

即墨的“古”与“今”

即墨，古称墨城，是齐国故都之一，这里的历史遗迹如墨城遗址、雄崖所等，无不诉说着千年的故事，在戏剧创作中，我试图将这些历史元素以现代视角重新诠释，比如通过光影、音效等现代舞台技术，让观众在光影交错间穿越时空，感受那份跨越千年的文化共鸣。

传统与现代的融合

在即墨的舞台上，我尝试将传统戏曲的唱念做打与现代戏剧的叙事结构相结合，在《墨城往事》一剧中，我融入了即墨当地民间故事，利用现代剧场的肢体语言和多媒体视觉效果，让古老传说以一种全新的、更加贴近当代观众的方式呈现，这种融合不仅是对传统文化的致敬，也是对现代戏剧语言的一次探索。

即墨的“海”与“人”

即墨依山傍海，海洋文化是其另一张名片，我曾在《海之歌》中，以海洋为背景，通过戏剧化的手法展现人与自然、过去与现在的关系，舞台上，海浪的起伏、渔民的劳作、城市的变迁交织在一起，既是对即墨海洋文化的深情致敬，也是对人类与自然和谐共处这一永恒主题的深刻思考。

在即墨这片充满活力的土地上，作为戏剧导演，我始终在寻找那个能够触动人心、连接过去与未来的“即墨”时刻，这不仅是技术的挑战，更是对艺术本质的深刻探索。